花を飾らない花瓶のスタイリング方法

花を待っているように見える花瓶もあれば、そうでないものもあります。冒頭の画像にある斑点のある白い花瓶は後者のグループに属します。ただの容器ではなく、オブジェとして認識できる十分なフォルムがあり、あらゆる表面をブーケのオーディション会場にしたくない場合に役立ちます。ミニマルなホームデコレーションに快適に置くことができ、多くを求めない種類の白いセラミック花瓶です。

控えめさが重視される部屋では、空の花瓶は不在というよりは意図的な決断のように見えます。視線は首、胴体、表面、釉薬の光に惹かれます。

同じ直感がコンソールや棚にも当てはまります。1つの彫刻的な花瓶でコンソールテーブルを飾る方法では、花瓶はまずオブジェとして、次に容器として認識されるような距離を与えられています。これは、現在のアメリカの家庭における最高のコンソールテーブルの装飾や棚のスタイリングの多くに見られるのと同じ考え方です。

フォルムに仕事をさせる

花瓶に明確な輪郭があれば、あまり助けは必要ありません。細い首。丸い肩。マットな仕上げ。わずかに斑点のある釉薬。これらのディテールだけで、余計なものを必要とせずに作品を際立たせます。検索用語で言えば、これは装飾的な花瓶と、実際にその場にふさわしいモダンな花瓶の装飾品との違いです。

その周りにあるものはすべて静かに保つべきです。本の積み重ね。浅いトレイ。キャンドルが1本あれば十分です。表面が空白にならない程度に、シルエットを邪魔しない程度に。

一本の茎で十分な場合もある

もし花瓶の中に何かを入れるとしても、それは必ずしも完全なアレンジである必要はありません。一本の枝。数本のドライステム。小さな草の束。これらを追加することで、作品全体を支配することなく動きを与えます。まるで、いつパーティーを去るべきかを知っている礼儀正しいゲストのように。

そのような抑制が花瓶の個性を保ちます。オブジェが主役であり続けます。茎は余白に添えられたメモに過ぎません。

オブジェ自体が自立できるなら、空のままにする

花瓶の中に何かを入れると、かえって面白くなくなる部屋もあります。そのような場合は、空のままがより良い選択です。その作品は、容器というよりも形として認識され始めます。

それが、彫刻的な花瓶に存在感を与えることが多い理由です。周囲の空気が、オブジェクト自体と同じくらい重要な役割を果たします。

呼吸できる表面を与える

コンソールテーブル、棚、サイドボード、玄関のテーブルはすべて、花瓶に少し距離を与えます。周囲の物が花瓶と競合しないことが役立ちます。玄関の装飾や棚のスタイリングのアイデアを探している人にとって、これは通常、花瓶が意味をなし始める場所です。

表面にすでにいくつか物がある場合は、雰囲気を控えめに保ちましょう。本。トレイ。低いオブジェを1つ。生活が営まれていることを示唆する程度で、花瓶を邪魔しない程度に。

日光でシーンを完成させる

自然光は縁を柔らかくし、質感を際立たせます。また、オブジェが過剰に演出されていると感じさせません。淡い壁、木の表面、リネンで覆われたテーブルの上の花瓶は、それ以上のものをほとんど必要としません。

残るもの

花がなくても自立できる花瓶には、過小評価されがちな自信があります。それは自己主張をしません。ただそこに佇んでいるだけです。これは、コンソールテーブルに置かれる多くの物よりも言えることです。モダンな花瓶の装飾や、落ち着いた雰囲気のステートメント花瓶を探している読者にとって、それが通常最も重要な点です。

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